مقابلة مع Agnieszka Osak – أسلوب حر رائع ورائع

أدعوكم إلى مقابلة مع الفنانة والرسامة أغنيشكا أوساك. إنسان رائع، صاحب قلب كبير وعين ترى الفن الذي لا نستطيع رؤيته. أسعدتني لوحاتها، لذا أدعوكم لقراءة المقابلة مع هذه المرأة الفريدة!

من أين يأتي شغف الفن في حياتك؟

الشغف بالفن هو موهبة أخرى تجلت أكثر بين كثير من الناس. نوع من الجذب. لقد كانت الأنشطة الفنية والإبداع والبناء دائمًا هنا والآن. مساحتي. تجلى الخلق في أشكال عديدة، ولم يكن دائما بالرسم أو الرسم. كان ذلك بمثابة تزيين كل مساحة أعيش فيها، والبناء، ولصق نماذج للتماثيل الصغيرة، وتصميم الملابس الفاخرة، وترتيب الحديقة، وما إلى ذلك. إنها حاجة قوية لأن أكون مع نفسي وأركز على ما أفعله. في لحظة الخلق، أنا في عالمي. الإبداع هو طبيعتي التي فهمتها بعد سنوات عديدة، والتي أدعمها في كل خطوة وأسمح لها بالتطور.

النحت والتصوير والسينوغرافيا والرسم، ما هو الدور الأكثر أهمية في عملك؟

جميع أشكال الخلق قريبة مني. لقد خلقت حكايات خرافية في كل قسم من هذه الأقسام. كان الرسم حاضرا طوال الوقت، ولكن إلى حد ما في الظل. كان ينتظر بهدوء وقته. ومع ذلك، في الرسم أنا حر وأستطيع التعبير عن نفسي بشكل كامل. كان عليّ أن أتذوق نكهات مختلفة من الإبداع حتى ظهرت اللوحة إلى النور وأصبحت الشيء الأكثر أهمية.

هل يمكنك كسب عيش جيد من خلال ممارسة الفن في بولندا؟

أعتقد أنه يمكنك كسب عيش جيد من خلال خلق الفن. هناك العديد من العوامل التي تساهم في ذلك. وعليك أن تتلاعب قليلاً لتلبية العديد من الظروف الداخلية والخارجية.

الفنان المفضل والمقدر، وليس بالضرورة رسام؟

بيتر جريك فنان ورسام وشخصية جميلة للغاية ومثيرة للاهتمام ورائعة وروح وفكر. إن المراقبة والتعلم، بالإضافة إلى مشاركة الأفكار حول قضايا الحياة والرسم هي إحدى تجاربي الجميلة.

ما هو الاتجاه في الفن لوحاتك؟

لوحتي، أسلوبي… إنه اتجاه فردي، إنه نوع من الأسلوب الحر.

لسنوات عديدة كنت أرغب في إجبار نفسي على اختيار أسلوب واتجاه معين. أولاً، إنشائها وتسميتها ومتابعتها وإرفاق تلك العلامة. وأنا أعلم أن هذه هي الطريقة التي تسير بها الأمور في هذا العالم، حيث يجب تسمية كل شيء ووصفه وتصنيفه. أردت حقًا أن يتم الاعتراف بي بأسلوب معين. لكن شيئًا ما بداخلي لم يكن يريد ذلك حقًا.

لقد كانت المرساة التي تمسك بي بشدة حتى لا أذهب أبعد من ذلك. لكن قلبي المتلهف للمغامرة يدفعني للأمام مثل ريح قوية. إلى أراضٍ جديدة، إلى مغامرات جديدة، واكتشافات جديدة. إنه نوع من فن الاكتشاف. اخترت تطوير رسوماتي باستمرار وتجربة الألوان والبحث عن مجموعات وأنسجة وتقنيات وتركيبات جديدة. وهنا يكمن الجمال والمتعة. في كل مرة أنتظر بفضول جديد لأرى ما هو التأثير النهائي للوحة التالية وإلى أين ستقودني بعد ذلك.

أهم ثلاثة أحداث ألهمتك كمؤلف لأعمالك؟

كل الأحداث التي تلهمني تأتي من عالمي الداخلي.

هذه تحولات على مستويات مختلفة أو عبور بوابات لاحقة للمعرفة الذاتية. لا أتذكر أنني استلهمت من أحداث خارجية أثناء عملية الإنشاء. على سبيل المثال، لوحة “Cosmic Viewfinder I” 2016. تم إنشاء (“Space ViewFinder I”) في وقت قررت فيه أن أنظر بوعي إلى داخل نفسي. كان هذا ينطوي على خوف كبير، ولكنه أيضًا كان يتضمن تصميمًا قويًا. وكذلك الآليات المكثفة التي كانت تحدث في الداخل، لكن من الصعب وصفها في بضع جمل. تم إنشاء لوحة جميلة، وهي مهمة جدًا بالنسبة لي. على الرغم من الألوان الكثيفة والجميلة، هناك أيضًا نوع من الارتباك هناك، كل شيء يدور ويتفكك ويختلط، لكن عدسة الكاميرا تنتظرك بهدوء وتدعوك إلى النظر بشكل أعمق. انظر إلى الأعماق الكونية التي هي جميلة بقدر ما هي مرعبة.

تتميز لوحاتك بألوان جديدة ومشرقة، ممزوجة بخلفيات داكنة عميقة، هل تهدف إلى كسر أنماط معينة؟

ليس لدي أي افتراضات. جميع مجموعات الألوان في رسوماتي هي انعكاس لما يحدث ويرقص ويلعب بداخلي في لحظة معينة. منذ زمن طويل، كانت لوحاتي مظلمة جدًا، قاتمة تقريبًا. لم تكن هناك ألوان. لقد ظهروا تدريجيا. كلما زاد الفرح والسلام والصمت، زادت الألوان المتناغمة. كلما اقتربت من الطبيعة، أصبحت الألوان أكثر طبيعية. التناقضات القوية والألوان الزاهية هي المشاعر التي كانت في المقدمة في تلك اللحظة من حياتي، والحاجة القوية للتعبير عنها.

كيف تريد أن تبرز؟

في هذه المرحلة، أستمتع بملاحظة ما تريد الحياة أن تخلقه من خلالي، معي. كيف يريد التعبير عن نفسه. أنا مستعد للتعاون والانفتاح. كيف أريد أن أتميز؟ أن تكون نفسك وتخلق الجمال.

الطفولة بالنسبة لي هو هذا؟

ابتسمت على هذا السؤال، لكني لا أعرف بالضبط كيف أجيبه. لقد كانت فترة باردة، مع بعض الظلال أيضًا. هذه المرة تبدو بعيدة جدًا بالنسبة لي. لا أفكر في العودة إلى طفولتي. عندما أرى هذه الفتاة الصغيرة التي كانت دائمًا تصنع شيئًا ما، تلصق، ترسم، تبني، ترسم، تخيط، تزين… يدفئ قلبي. كان لدي الكثير من الأفكار. لم أشعر بالملل من نفسي أبدًا. من الجيد جدًا أن تظل هكذا حتى يومنا هذا.

إلى أين أتجه في عملي؟

أهدف في عملي إلى إنشاء صور جميلة تكون بمثابة متعة لعيني وروحي، وكذلك للآخرين. سأذهب إلى مكان لم أذهب إليه من قبل ولدي فضول بشأن هذه الرحلة.

اللحظة الأكثر اختراقًا في مسيرتي

اللحظة في حياتي التي قررت فيها أن الإبداع هو طبيعتي وتوقفت عن محاربته. عندما فهمت وشعرت بمدى جمال وأهمية هذا العنصر من وجودي.

أين أريد أن أكون بعد 5، 10، 15 سنة؟

في هذه المرحلة من حياتي، لم أعد أضع خططًا لما ستبدو عليه حياتي بعد 5 أو 10 أو 15 عامًا. نيتي هي أن أعيش بشكل جميل قدر الإمكان على هذا الكوكب. سنرى.

لمن أهدي لوحاتي؟

الصور التي أرسمها مخصصة لكل شخص. لقد تم رسمها بلغة عالمية. رسمت بالروح والقلب والعقل. رسمت لاكتشاف الجمال والشعور به. رسمت لحظات الصمت والسلام والفرح والحب. رسمت لتكون مع نفسك، لنفسك. رسمت لأولئك الذين يريدون الوصول إليها.

ما هي التصميمات الداخلية والأنماط التي ستعمل بها أعمالي؟

ستعمل بشكل جيد في مجموعة متنوعة من التصميمات الداخلية، فهذه لوحات بها روح، لذا ستبدو جميلة في أي تصميم داخلي به روح.

بساطتها أو بريق؟

أحب البقاء في المساحات المزينة بشكل بسيط. هادئ ونظيف وهادئ ومفروش بشكل طبيعي وأنيق. بساطتها عالية الجودة.

الفاخرة بالنسبة لي هو هذا؟

الرفاهية بالنسبة لي هي الصمت والحرية وإحاطة نفسك بالأشخاص والأماكن والأشياء الجميلة. الرفاهية هي أن تسمح لنفسك بأن تكون على طبيعتك وأن تكون واعيًا باختيارك. الفخامة تدلل نفسك. الرفاهية هي حياة كاملة.

شكرًا جزيلاً على المقابلة، ومرحبًا بك في عالم التميز المنتجات الفاخرة. ونأمل أن يكون هناك تعاون طويل ومثمر.

ميشال سيلويك